高中音樂說課稿【常用15篇】
在教學工作者開展教學活動前，常常要寫一份優秀的說課稿，通過說課稿可以很好地改正講課缺點。怎么樣才能寫出優秀的說課稿呢？下面是小編精心整理的高中音樂說課稿，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
高中音樂說課稿1
一、我說課的第一個內容：教學對象分析
教學對象分析主要分為兩點：
1授課對象：欣賞本首樂曲的對象是高中一年級學生。知識面比較寬廣，思維比較活躍想象力豐富，接觸的新事物較多。根據他們這一特征我會制作相應的多媒體課件。用優美的音樂來打動他們的聽覺，從而體現音樂的美，激發學生的想象力，使同學們積極回答問題，并了解該曲的知識點，從而達到預期的教學目標。
2選擇教具：因為考慮到不同的學校有各自的`實際情況，于是我作了以下兩手準備：
第一手準備：對于教學條件一般的學校，我只需要錄音機和磁帶，用自己的語言去啟發、引導學生，從而達到教學目標。
第二手準備：對于教學條件較優越的學校，已擁有了多媒體教學設施，那我只需要制作多媒體課件一張即可達到我的教學目標。
二、我說課的第二個內容：教學目標設計
1、通過對古琴曲《梅花三弄》的欣賞，感受音樂中的情感，理解該曲的藝術創作特征和精神實質。
2、了解梅花，并通過欣賞不同藝術形式表現的梅花，培養學生在困難面前勇于進取的精神。
三、我說課的第三個內容：教學方法和學習方法
第一種方法，提問法：主要用于該課堂開始的時候，以提問的方式將同學們的注意力集中到課堂上來。因為剛上課，難免會有一些同學注意力是渙散的，用提問的方法可以起到預示的效果，讓同學們盡快進入角色。
第二種方法，講解法：主要爭對該曲所有的知識進行講解，分重點和難點進行講解和欣賞。
教學重點：1.想象力和音樂審美的培養。
2.在欣賞中培養學生的藝術思維及表現能力。
教學難點：1.主題音樂的變化比較。
2.掌握該曲的寓意、意境及結構。
第三種方法：視聽結合啟發法：主要通過音樂美、畫面美，去激發同學們的聽覺和視覺，從而達到啟發同學們的作用，使他們對該曲加深認識。
四、我說課的第四個內容：教材分析
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，相傳為1500多年前晉國（265—420），桓伊所作的一首笛曲，后被琴人改為琴曲。樂曲以梅花抗嚴寒、傲霜雪的性格來比喻人的品德高尚、純潔和堅貞不渝。根據歷史記載，古代笛曲亦有“三弄”，即高聲弄、下聲弄、游弄。“三弄”表示主題出現三次，所以把全曲劃分為三個部分。
五、我說課的第五個內容：教學過程
主要分為5個部分，
1、導入部分：這個環節我主要運用托物言志的比興手法，通過《梅花引》這首歌和一幅梅花圖引出這節課的主題。介紹梅花“潔白芳香、凌霜傲雪”的高貴品質來表達該曲，從而體現了梅花堅強不屈的精神和該曲的意義，同時播放多媒體，以此讓同學們走進想象的意境，提供一個想象的空間。
2、展開深入部分：先讓同學們欣賞樂曲并提問：該樂曲主要表現的內容。讓同學們根據自己的認識和所知想象梅花圖。老師分段欣賞。需要重點注意的是：《梅花三弄》是怎樣在樂曲中體現梅花品質以及一弄與二弄之間的情感聯系。
3、拓展創新部分：讓同學思考在古往今來，文人墨客藝術家們是怎樣贊美、表現梅花的精神品質的。在表現梅花的書畫、舞蹈、音樂、詩歌中體會她們的共同之處，更進一層的了解梅花所蘊含的深層含義。
4、結束部分：總結本堂課所學知識點，認識梅花的精神和高貴。布置課后作業。
5、板書設計：《梅花三弄》
一弄：舒暢、清幽
二弄：急促、抗爭詩歌書畫舞蹈音樂劇
高中音樂說課稿2
一、 說目標
歌唱是實踐性很強的學習內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑，在高中階段要注意培養和發展學生演唱歌曲的興趣與愛好，增強演唱的自信心；發展學生的表演潛能及創造潛能，使他們能夠運用歌唱的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情。引導學生用健康的審美意識規范自己的歌唱實踐，并在其中享受到美的愉悅，得到情感的陶冶與升華。根據新課程標準的要求，以及對學生現狀和教材的分析我設立了本節課的三維教學目標：
知識目標：在感受體驗不同國家合唱作品的同時，進一步了解合唱的類型和編制。
能力目標：在學習合唱知識的同時，繼續學習和鞏固歌唱的基本要素，能盡量達到用正確的歌唱方法演唱重唱或二聲部音樂作品的一個聲部，并與其他聲部融合。
情感目標：通過欣賞和演唱合唱作品，培養學生感受人聲的豐富表現力與美感，積極參與實踐活動，從而使學生熱愛生活，熱愛生命。
二、 說教材
本課是人民音樂出版社出版的普通高中課程標準實驗教科書音樂歌唱模塊中的第四單元世界之光中的一節，本單元在整冊書中的作用是承上啟下，在鞏固和學習其他單元的時候具有重要指導作用；本單元的內容要點是：（1）本單元要選擇不同國家和地區的.合唱作品，讓學生感受和體驗各自不同的風格；（2）對比欣賞混聲合唱、女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱的不同，歸納總結各自的合唱編制；（3）“實踐”一直是整個歌唱模塊的重心，本單元要實踐的是歌唱藝術中的“重唱”，也可采用二聲部合唱訓練；（4）本單元還涉及到了歌唱的基本要素歌唱的聲區和音色的統一，這一知識專業性很強，我們只作常識介紹，同時繼續深化前三單元的歌唱基本要素。根據本單元的內容要點，我將本單元分三課時完成，第一課完成前三個內容要點，第二課完成第四個內容要點，第三課排練一首歌曲《含苞欲放的花》，今天我要上的是第一課世界之光——合唱藝術，根據我設立的教學目標我將本課的教學重點、難點、關鍵設立如下：
重點：合唱的種類和編制
難點：獨立完成重唱或二聲部合唱的一個聲部
關鍵：熟練掌握歌唱的基本要素
三、 說教法與學法
學生是學習的主體，在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性，讓學生能主動積極地學習。
1、比較法：在導入環節里，讓學生通過聽辯比較四首來自不同國家的合唱歌曲，完成一道連線題，并感受體驗各自的風格。
2、探究法：在合唱的種類和編制這一教學環節中主要讓學生通過看書和資料引導學生進行合唱知識的探究，并結合比較法，歸納總結合唱的種類和編制，并親身參與混聲合唱的編制。
3、講授法：講授法雖然是比較傳統的授課方法，但是對于歌唱的要素和歌曲的排練過程中有很多專業知識，這些必須通過講授傳達正確的教育信息，讓學生作出相應的反應，并結合音樂學習過程中的最基本的學法模仿來完成歌曲學唱這一環節。
理論依據：根據課程標準中的課程目標的要求：
1、體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想象，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
2、比較。通過比較音樂的不同體裁、形勢、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。
3、探究。學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性學習方法，以培養學生的創造性思維能力。
4、合作。在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。
四、 說過程
為了充分體現新課程、新課堂、新學法，在本節課教學過程中我設計了四個教學環節：1、聽辨導入2、欣賞與探討3音樂實踐4、才藝展示
高中音樂世界之光——合唱藝術說課稿，標簽：高中音樂說課稿，音樂說課稿，
教學步驟
教學步驟
教學內容
教師活動
學生活動
設計意圖
一、組織
教學
播放音樂學生步入課堂
師生問候
同學們好
老師好
營造音樂學習氛圍
二、導入
播放四首合唱作品的錄音或視頻片斷完成連線題
請同學們用審美的耳朵仔細聆聽，思考四首合唱作品都來自哪些國家？（連線）
學生討論后回答：美國、法國等
吸引學生注意并產生興趣。
展示標題：“世界之光”——合唱藝術。
在感受體驗來自不同國家合唱作品的同時，走進我們今天的課題第四單元“世界之光”繼續我們合唱藝術的學習。
觀看幻燈展示的課題“世界之光”——合唱藝術
三、新授
（一）
合唱的種
類和編制
探究
合唱的種類
混聲合唱
同聲合唱：童聲合唱
女聲合唱
男聲合唱
請同學們繼續討論剛才的四首合唱作品的不同之處？
歸納總結討論的結果：童聲合唱
女聲合唱
男聲合唱
混聲合唱
通過比較討論等教學方法引導學生主動思考，培養學生的探究能力和團結合作能力。
合唱的編制：聲部是合唱中的基本組織單位；
第一女高音、第二女高音
第一女低音、第二女低音
第一男高音、第二男高音
第一男低音、第二男低音
又可分為一聲部、二聲部；或者一聲部、二聲部、三聲部（同聲合唱多用）。
①同學們想想看，在合唱的種類里，我們這個班級組成的合唱團應當是什么類型？
②下面我們以混聲合唱為例參照書上42頁一起了解一下合唱的編制。
③我們通過幻燈片了解一下各種合唱類型的隊列，同時我想請四位同學用肢體語言面向我（指揮）按相應的位置站好。
學生回答：混聲合唱
高中音樂世界之光——合唱藝術說課稿，標簽：高中音樂說課稿，音樂說課稿，
同學們打開書的42頁
在了解隊列的同時，掌握混聲合唱的英文縮寫S女高音、A女低音、T男高音、B男低音
（二）
練習
音樂實踐
①歌唱前的基礎練習
兩次呼吸練習（慢吸和急吸）。
發聲練習。
②二聲部作品《深深的海洋》
今天我們就用混聲合唱演唱一首二聲部作品《深深的海洋》，在演唱之前我們做基礎的發聲練習。
學唱歌曲《深深的海洋》。
根據老師的提示和要求，做好學習過的歌唱的基本要素來指導發聲和歌曲的演唱。
讓學生親自參與實踐，由淺入深，在學會兩聲部歌曲的同時能與他人配合完成重唱。
（三）
學生展示學習成果。
學生展示學習后的成果。
我們分聲部分別找八名同學來演唱這首歌曲。
上升高度，我們找兩名女同學為我們演繹女聲二重唱。
根據老師的要求，選出代表參加表演。
四、小結
本節課，我們研究了合唱的類型和編制，并學習了二聲部歌曲《深深的海洋》希望同學們能夠熱愛歌唱，不僅能獨唱，還要會與他人合作進行重唱和合唱，我想你們一定會從中找到樂趣，用更加積極樂觀的態度去學習和生活，下課。
五、作業
回去學唱歌曲《含苞欲放的花》。
課后拓展。
高中音樂說課稿3
尊敬的考官們：
大家好!我是xxx號考生
現在開始我的說課，我今天的說課內容是《聶耳》，根據新課標的理念，對于本節課，我將以教什么，怎么教，為什么這么教為思路，從教材分析，學情分析，教學目標，教學方法和教學過程幾方面加以說明。
一、說教材
教材分析對于上好一節音樂課是至關重要的，準確的教材分析不但可以讓學生迅速的掌握授課知識，同時還可以輔助老師更好的進行教學設置，調節授課節奏，應此接下來我要對教材進行簡單的分析，《聶耳》是教材第十六單元第二十八節，其重點是鑒賞民樂合奏《金蛇狂舞》和進行曲《畢業歌》，感受其音樂情緒。其中《金蛇狂舞》是聶耳在1934年根據廣東音樂《倒八板》整理改編的民樂合奏曲，樂曲以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節奏，表現出江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒。《畢業歌》是影片《桃李劫》中的主題曲，這首歌曲在影片結束時響起，號召青年們走上救亡戰場，相信通過這節課的學習，學生能夠加深對我國民樂合奏曲的了解，激發愛國主義情懷，保持積極向上的信念。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。高中階段的學生抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強。音樂感知能力以及音樂基礎知識有了一定基礎，逐漸形成音樂審美態度，但是對于音樂的人文性知識(音樂史)掌握還不夠，因此需要老師的引導和點撥來進一步的學習音樂理論知識。
三、說教學目標
根據新課程標準，教學目標包括情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能三部分，以上教學目標應當以知識技能為主線，逐步滲透情感態度與價值觀，并且將以上兩點落實到過程與方法當中。應此我將三維目標分為以下三點。
第一，情感態度與價值觀目標是，欣賞選曲，感受20世紀30年代的音樂特征，學生培養對祖國的熱愛，激發民族自信心和自豪感。
第二，過程與方法目標是，通過反復聆聽視唱以及小組合作探究等方法，學生能夠掌握聶耳的音樂風格。
第三，知識與技能目標是，了解人民音樂家聶耳的人文知識，理解其作品在時代中的推動性作用。
四、說重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是賞析兩部作品《金蛇狂舞》和《畢業歌》，感受20世紀30年代音樂作品，培養愛國主義情懷，難點為理解“螺絲結頂”這種傳統音樂創作手法，了解聶耳相關音樂史實。
五、說教學方法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1教法：互動式教法與講授法相結合，之所以這樣選擇，一方面互動式教法有助于學生更好的參與到教學中來，另一方面講授法有助于教師更好的.輔助學生理解音樂人文性史實。
2學法：采取視唱法與小組合作探究法相結合，視唱法有助于輔助學生理解音樂形態，小組合作探究法有助于提升學生間的協作能力，以及獨立解決問題的能力。
六、說教具
隨后，我選擇用多媒體為主要的教學用具來展開教學
七、說教學過程
下一節課能否真正流暢地實施下來、教學目標和重難點能否得以實現，這些都會逐步落實在教學環節里，我要談一談本節課的教學過程。這節課的教學過程一共分為課程導入、新課講授、拓展延伸和小結作業四個部分。下面，我就來詳盡的談談我的教學過程。
良好的導入不但可以激發學生的學習興趣同時還可以讓學生形成聆聽期待，產生探究的欲望，在導入環節，我用多媒體播放紀念建國60周年閱兵視頻。并且提問同學們：看完這個視頻你們內心有怎樣的感受?(試講)通過這樣的提問，學生能夠得到情緒是激動的，自豪的。緊接著我會再問同學們，為什么會有這樣的感受?學生能夠從視頻中聽到背景音樂是《義》，由此我會引導出“人民音樂家”聶耳，順勢導入本課。之所以這樣設計，是為了通過大家耳熟能詳的國歌，用視聽結合的方式使作品更具感染力和沖擊力，以作曲家為橋梁自然流暢的進入課程內容。
在新課教學的環節，我會讓同學們采取分別聆聽兩首歌曲的形式，讓同學們感受不同音樂形式——民樂合奏和群眾歌曲，來展現同一主題的革命情懷，體會時代特征。
首先我會為同學們完整的播放《金蛇狂舞》，并詢問學生：“同學們，這首樂曲的情緒是怎樣的?速度又如何呢?”這里我預設學生的答案可能是情緒是熱烈歡騰的，速度是快板。(板書：《金蛇狂舞》熱烈歡騰的快板)接下來我會追問學生：“樂曲一共分為幾個部分呢?”學生會通過聽辨旋律主題的方式得出樂曲分為三個部分。由此我會引導同學們分主題再次聆聽作品，通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到樂曲最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的鋪墊。
在第二次聆聽時，首先我會為同學們播放第一主題，并請同學們輕聲哼唱，感受音樂的旋律走向和明快的節奏，引導同學們理解交替節奏(2/4 + 1/4)。(板書：第一主題交替節奏)然后播放第二主題，并且提問同學們：“第二主題與第一主題有哪些不同點呢?“通過反復聆聽學生可以迅速感受到第二主題的情緒更加熱烈，我會追問同學們：你們是從哪里看出情緒變化的呢?通過讀譜學生可以總結出節奏更加的緊密，通過重復音的頻繁使用表現情感更加緊促。(板書：第二主題節奏緊密重復音)之所以這樣設計，是為了通過譜例與音頻的結合，使同學們更加立體的感受民樂合奏的藝術魅力，感受聶耳音樂的豐富變化。
最后我會為同學們播放《金蛇狂舞》第三主題，引導同學們理解這是一段問答式的上下句結構，通過逐漸緊縮的方式進行旋律創作，但骨干音(1和5)并沒有發生變化，最終以主音1收束全曲。最終向同學們介紹這種手法是我國傳統音樂中經常使用的創作方法——螺螄結頂。(板書：第三主題螺螄結頂)之所以選擇這樣循循善誘的講授式教學是因為傳統音樂的創作手法復雜多變，用引導示范的形式可以使學生更容易理解螺螄結頂這種創作技巧。
在理解了《金蛇狂舞》這部作品以后，我會問同學們，對于聶耳還有哪些了解呢?學生可能會說聶耳創作了《賣報歌》、國歌等大家熟識的音樂作品，在肯定學生音樂涉獵的同時我還會用講授法向同學們介紹：聶耳是中國僅有的三位“人民音樂家”之一，另外兩位是冼星海和施光南，這樣學生可以準確地了解作曲家的歷史地位。隨后我會向同學們介紹聶耳從小隨母親在云南長大，受到中國傳統音樂的影響深遠，因此他創作的樂曲具有鮮明的民族特色。最后引導同學們理解“人民音樂家“的深刻內涵——也就是”音樂創作是為人民群眾而服務的“，他的創作在中國歷史上具有鮮明的政治作用，由此引出下一首革命歌曲《畢業歌》。(板書：《畢業歌》)
在鑒賞《畢業歌》的過程中，首先我會為同學們播放歌曲，提問同學們歌曲的情緒和體裁，學生可以說出歌曲的情緒是激昂的、鏗鏘有力的，(板書：激昂的、鏗鏘有力的)通過閱讀歌譜，學生可以發現歌曲的體裁是進行曲(板書：進行曲)(情緒激昂)內容是號召無產階級革命斗爭的。在感受了歌曲的主題以后，我會向同學們提問“聶耳的革命歌曲為什么會充滿號召力?為什么要號召無產階級革命”通過這樣層層深入的提問，引導同學們理解20世紀30年代左翼音樂運動的歷史背景，結合歷史更好的理解聶耳音樂的人文意義。
以上是新課講授環節，在這里我充分融合了互動式教法和講授法，使學生對聶耳的創作以及人文背景有了整體的認識，對兩部作品也有了一定的理解。接下來是拓展延伸環節。
高中音樂說課稿4
一、說教材
這部分內容我主要從教材分析、教學目標、教學重難點等幾個方面進行陳述。
1、教材分析
今天我所選用的教材是高中一年級音樂鑒賞課本第二十八節。
2、教學目標
美國著名教育學家杜威認為：教學目標在教育活動中起著非常重要的作用，是教育者從事教育活動的指南。根據教材的特點和高中生的年齡特征和心理特點，本課的教學目標我是這樣來設置的。
⑴知識與技能：搜集、閱讀相關知識，認識國歌作者聶耳并知道這位革命音樂家的偉大貢獻及高尚品格；初步了解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。
⑵自主欣賞、主動探究、合作創造等方法：在愉悅中感受與體念音樂，能主動地投入到本課的各項音樂活動中，并通過學生的主動欣賞和積極創造，來提高音樂的感知力、想象力和創造力，從而充分地體現學生在課堂上的主體性。
⑶過程與方法：通過教師所創設的情景及運用舉例分析、感受、體驗等方法，讓學生體驗到作品情感內涵，體驗到樂曲所表達的思想感情。
⑷情感目標：通過聆聽《金蛇狂舞》和《畢業歌》，感受、體驗其音樂情緒，感受，激發學生熱愛祖國，積極樂觀向上的信念。
基于音樂新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確定了以下教學重點和難點。
【教學重點】欣賞、分析聶耳的兩部音樂作品《金蛇狂舞》和《畢業歌》
【教學難點】創設情景，激發情感，感受作品內涵，培養愛國主義情懷。
為了講清教材的重難點，使學生能夠達到本課設定的'教學目標，我再從第二方面說教法和第三方面說學法上面談談。
二、說教法
選用舉例、聆聽、比較、自行分析、小組討論、交流看法、情感共鳴等分析作品的方法達到教學目的。
三、說學法
我們常說：“授人以魚不如授人以漁，教會學生知識不如教會學生學習的方法”因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。音樂課應重視對學生的音樂實踐，所以我把學習的主動權交給學生，讓學生主動參與學習并且自由發揮。
這節課在指導學生的學習方法方面我主要采用了以下的方法：小組合作法、自主探究法、總結反思法，同時我還讓學生多聽多練，自省自悟，從而達到預定的教學目標。
最后我具體闡述一下本節課的教學過程
四、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為為四個環節：
情景導入——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討論——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討情景導入——聶耳生平及代表作——作品欣賞——總結討論
下面，我將分別來介紹這四個環節：
㈠情景導入（5-8分鐘）
⒈放映20xx年國慶節北京天安門升旗儀式視頻片段，起立唱國歌。
①國歌每個學生都要會唱。大、中、小學的重要集會要唱國歌，引導學生思考唱國歌時要注意什么？
②情感教育人們唱起國歌，就會居安思危，想起祖國過去受侵略受壓迫的苦難，想起拋頭顱、灑熱血的英勇斗爭，就會激發愛國主義精神。我校每周一早上都要升國旗，在這莊嚴、神圣的時刻卻會看見一些不和諧的現象。在升旗過程中有些人就是跟著國歌伴奏曲“哼哼”而已，有些同學甚至還手插在口袋里，不行注目禮，東張西望或交頭接耳。唱國歌是師生表達愛國感情的一種神圣行為，奏唱國歌時應莊嚴肅立。我們不僅要學會唱國歌，而且應該唱的準確，唱的有情感。
㈡聶耳生平及代表作（5-10分鐘）
學生課前收集有關聶耳的資料，教師進行補充總結。
㈢作品欣賞（25-30分鐘）
⒈賞析《金蛇狂舞》
①聽由民樂演奏的《金蛇狂舞》，先不介紹作品。思考：談談你想到了什么場面？心里激起了什么情緒？
②學生回答思考題
③教師補充：樂曲是聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改變創作的民樂合奏曲，表現了歡慶的節日場面，描繪的是我國江南一帶人們在歡慶端午節賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒。聶耳于1934年親自指揮并灌成唱片。聶耳將樂曲定名為《金蛇狂舞》反映了他對新中國的堅定信念和革命樂觀主義精神！師：金蛇和狂舞個指什么？金蛇—江面上比賽的龍舟狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面
④介紹“螺絲結頂”概念：“螺絲結頂”是一種旋律寫作手法，他將歌（樂）曲中的某幾個樂句采用逐漸刪減、收縮的方法，形成上下句對答呼應，句幅逐層減縮，情緒逐層高漲的效果。師：大家看，這種句子越說越短，最后只剩下一個音在音樂中就叫“螺絲結頂”；一問一答就是“對答呼應”，這是我國傳統的創作手法。這部分樂曲運用了一問一答的形式把龍舟比賽你追我趕、交替前行的場面寫活了。
⒉欣賞《畢業歌》
①《畢業歌》創作背景；這首歌是電影《桃李劫》的插曲，此歌作于1934年。該片講述的是“9.18”后中國青年學生坎坷的生活道路。在畢業前他們歡聚一堂時唱了《畢業歌》。影片結束時又再次響起，起到了提示主題、號召有為青年走上救亡戰場的作用。由于歌曲表達了一代青年“天下興亡匹夫有責”的愛國激情，因此深為廣大群眾，特別是青年學生所熱愛，在我國革命斗爭中產生了巨大的影響！
②學唱《畢業歌》。請學生當指揮，全班齊唱。
㈣總結討論（3-5分鐘）
⒈《金蛇狂舞》是作曲家聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改編創作的一首民族器樂合奏曲。
樂曲表現了江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。
⒉《金蛇狂舞》運用了螺絲結頂的發展手法來發展音樂。
⒊《畢業歌》表達了一代青年“天下興亡匹夫有責”的愛國激情。我們不僅欣賞聶耳的優美作品更應欣賞他的愛國主義精神，并代代傳唱！
我衷心的希望，通過這樣的設計，能讓“音樂”這魅力無窮而令人神往的藝術，成為孩子們心中花朵，讓他鋪滿孩子們的人生道路，散發出不絕的芬芳！
我的說課到處結束，敬請各位評委老師多多給予指導。謝謝大家！
高中音樂說課稿5
說教材
1、《春江花月夜》選自高中音樂欣賞教材中的第二章的第二節，這是一首民族管樂曲。
2、它原是一首琵琶古曲，原名為《夕陽簫鼓》、《夕陽簫歌》等，1925年上海大同樂會的鄭覲文、柳堯章首次將其改編成民族管弦樂曲，并改名為《春江花月夜》。
3、經過許多藝術家的精雕細刻，這首樂曲已成為我國傳統音樂中的一顆璀璨的明珠。在國際上享有盛名。
4、這首樂曲，主要描繪了月亮在東山升起，小舟在江面上蕩漾，花影在兩岸搖曳的江南美景。主要的樂器是琵琶、箏、簫等。
說學情
我們高中的學生以前沒有開設音樂欣賞課，所以對音樂的理解和感受能力比較差，但對民族音樂欣賞的比較少，興趣不濃。
說教法
根據學生和音樂的特點，我能采用的教學方法的主要是：
1、啟發式教學法：啟發學生展開豐富的有個性的聯想，開發創新思維。(音樂是看不到，摸不著的，只有啟發學生展開豐富的有個性的聯想，才能進一步對音樂的理解，每個人的生活經歷不同，文化修養不同，往往他們對音樂的感受和理解是不同的。所以鼓勵他們展開有個性的想象，只要確實是根據音樂想象的都 是正確的。這樣不但能提高他們的欣賞水平，還能提高他們的想象能力、寫作能力以及促進創新思維的開發。)
2、討論式教學法：引導學生，展開討論分析音樂，處進對音樂的理解。
3、音畫式教學法：根據音樂，我在電腦里畫了幾幅畫，把抽象的音樂變成具象的畫面，讓學生結合畫面來理解音樂。(我們的學生欣賞水平比較低，很難指把音樂和它所表現的意景聯系起來，甚至有的學生還錯誤的認為只要是欣賞音樂就是聽歌曲，有一次我給學生欣賞《梁祝》時，竟然有個學生問：“老師，怎么光有音樂沒有人唱呢?”結合畫面來欣賞音樂能夠促進學生對音樂的理解，讓他們知道音樂還有這么豐富的表現力。)
說學法
根據老師的啟發和引導，學生可用討論法、分析法、想象法。
說教學目標
根據教材和學生情況我確立了三個目標
1、知識目標：讓學生熟悉我國民族樂器的音色，了解民族音樂豐富的藝術表現力。
2、情感目標：通過欣賞《春江花月夜》培養他們民族自豪感和熱愛民族音樂的情感，以及學習民族音樂的興趣。
3、能力目標：開發學生創新思維，提高學生欣賞水平。
重點：了解琵琶、簫、箏的音色以及表現力。重點欣賞其中的“漁歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、簫、箏是這首樂曲的主要樂器，也是我們民族管樂隊中的重要樂器。掌握和了解它們的音色和表現力，對今后的民族音樂欣賞有著至關重要的作用。)
難點：學生對樂曲的理解。(為了解決這個問題，我采取了結合畫面欣賞音樂的方法促進對樂曲的理解。)
說教學程序
一、 開始讓學生在沒有任何提示的情況下，帶著問題去欣賞
提出問題：①這首樂曲主要描繪了一個什么樣的情景?
②這首樂曲用主要樂器是什么?
(帶著問題欣賞，這樣不但能夠提高學生的欣賞質量，還能提高他們想象能力和促進創新思維的開發。要求學生有個性的聯想可以與眾不同，只要你確定是根據音樂想象的，就是正確的。往往音樂是中性的，每個人的生活經歷不同他們對音樂的感受不同，再說，本來《春江花月夜》就是一首古曲，是后人給他取的名。)
二、由學生回答引出講解主要樂器，結合圖片和音響資料認識和了解它們的音色以及表現力。
認識樂器并了解它們的.音色。
①琵琶：是民樂中的彈拔樂器，有豐富的表現力，往往表現一些氣勢磅礴的場面。有琵琶獨奏曲《十面埋伏》。(接著放有關琵琶音色方面的音響資料。讓學生進一步感受琵琶的音色，加深印象。)
②簫：音色悠揚動聽，往往表現柔和的月光。(放有關簫音色的音響資料，讓學生進一步感受簫的音色，加深記憶。)
③箏：音色明快，往往表現流水，有著名的獨曲《高山流水》。(放有關箏的音響資料，加深印象。)
三、展示教師對這首樂曲的感受。(是我根據音樂畫的一幅畫，并朗誦詩句，促進學生的理解。)
四、講解結構
1、展示樂曲的題目《春江花月夜》。
2、介紹《春江花月夜》
3、結構
引子
主題：江樓鐘鼓
月上東山
風回曲水
花影層疊
變奏 水云深際
漁歌唱晚
洄瀾拍岸
橈鳴遠瀨
欸乃歸舟
尾聲
五、理性欣賞
(因為剛才一開始就進行了沒有任何提示下的欣賞，讓學生有了初步的印象，現在必須系統的、理性的欣賞。讓學生結合畫面和老師的講解來理解音樂。)
引子部分：琵琶使用彈挑、輪指、模擬江樓上陣陣低沉的鼓聲。使人聯想到一夕陽西下，夜幕將臨。簫和箏奏出的聲音，似春風在江面上吹起的層漣漪。江面顯得那么的靜。
主題：江樓鐘鼓：讓學生看譜子聽音樂。(主題是全曲的基礎，一切音樂都是由主題變奏而來，因此要熟悉主題旋律。)
月上東山 簫的演奏表現月亮在東山升起。
風回曲水 利用琵琶的滾奏、輪指來演奏，表現了岸邊的花草、垂柳在晚風的花影層疊 吹指下，婆沙起舞，頻頻點頭的情景。
水云深際 表現了江面上、空曠朦朧，水天相接，連錦不斷的遠山在皎潔的月光下隱約可見。
漁歌唱晚 這一段是全曲的高潮作為重點欣賞，它表現了船越來越多，由遠而近，江面上頓時熱鬧起來，江水拍打著江岸，人們在玩耍打鬧，歡歌笑語，洄瀾拍岸 盡情享受，這美麗的江南之夜。人們玩到了深夜，該回家，他們漸漸的遠去，江面上恢復了平靜。
讓學生討論：
船由遠而近，又由近而遠，江面上由靜到動，又由動到靜，江水拍打著江岸。
1、這段音樂主要是用什么樂器來表現這個場面的?
2、是怎樣表現的?(通過討論加深學生對琵琶、簫、箏的音色以及表現力的了解。最后老師總結。①琵琶在力度上由弱到強，在節奏上由緩慢到激烈，表現了船由遠而近，越來越多，最后整個樂隊加入，表現了江面上人們玩耍打鬧的情景。②箏有力的劃奏與樂隊時強時弱的音響，形成江水拍岸，浪花飛濺的景象。)
橈鳴遠瀨
省略
欸乃歸舟
尾聲：琵琶和箏奏出悠揚、徐緩的、抒情的旋律，前呼后應，結束全曲，它使人聯想到：船漸漸遠去，江面上風清月白，萬籟無聲，只有那一輪明月映照著春江流水，江面上泛起粼粼的波光，體現了“靜”。
六、手法
靜→動→靜
遠→近→遠 這首樂曲有動有靜，有遠有近，有景有情，情景交融，把江南美麗的夜景→情→景 景表現的淋漓盡致，引人入勝。
高中音樂說課稿6
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是xx號考生。今天我準備從教材分析、學情分析、教學目標、為克服重難點采取的教法和學法、教具準備、教學過程等方面對本節課進行闡述。
一、說教材
首先我想先談一談對教材的理解：
《百鳥朝鳳》是選自人民教育出版社高中音樂全一冊藝術與欣賞第三單元第二十三課，這是一節鑒賞課。通過賞析作品，體味民族音樂的藝術美麗，了解嗩吶這一民族樂器的特征和風格，產生對民族音樂的喜愛之情，并從培養他們的音樂審美能力、音樂表現能力等。
學生在學唱音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高了音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠理解音樂知識，感受音樂要素塑造的音樂形象并能夠自由表達所思所想。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，教師要講通過授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
1.通過學習《百鳥朝鳳》，培養對于大自然的好奇心，對于鳥類的喜愛之情，以及對于民族音樂的了解和喜愛。
2.通過聆聽、討論、小組合作探究、模仿表演等形式，體會作品塑造的音樂形象和音樂意境。
3.能夠分辨出音樂中嗩吶模仿的不同種類的鳥的叫聲;能夠清晰分辨出各樂段的主題旋律。了解嗩吶這門民族樂器的風格和特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過多種形式賞析音樂，感受音樂形象，聽辯和區分各樂段的主題旋律。難點是了解嗩吶這一民族樂器，體會民族音樂的藝術魅力。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1.教法：自主探究法、講授法、創設情境法。
2.學法：小組合作探究法、視聽結合法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，新課導入——感知樂曲——探究樂曲——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節。
好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
上課伊始，我采用播放音頻和師生提問的方式，播放各種鳥類叫聲的音頻并引導學生想像鳥類的形象，并提出，音樂中不同的樂器也是可以通過模仿動物的叫聲來進行藝術創作的，順勢引入今天的課題。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是感知樂曲環節。
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。在這一環節，我會為同學們完整播放一遍樂曲《百鳥朝鳳》，并提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的。通過初聽學生能夠分析出歌曲的情緒是歡快跳躍的，速度是散板、自由的。隨后我會為學生們簡介作品《百鳥朝鳳》的相關知識和嗩吶的樂器背景知識，輔助學生熟悉樂曲。通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做好準備。
第三環節是探究學習環節。
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出要弘揚民族音樂、強調音樂實踐，這在我們的探究學習中也需要有著重體現。
這一環節，我采用教師引導學生自主探究的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生通過“整體感受—分段賞析—完整體驗”的步驟學習，親身實踐、自主探究。在這個過程中，學生會發現各段主題的不同表現形式和嗩吶的炫技型演奏技法等知識要點。其中，對于各樂段的主題風格和表現形式，通過聆聽學生就比較容易能夠總結出，因此只需要帶領同學們進行簡單的討論和概括即可。但對于第二樂段中嗩吶的炫技演奏技法，是這節課的分析要點，在這里我會選擇啟發問答、講授法、互動討論法的方法來進行引導。隨后我還會請同學們模仿第二樂段中不同鳥類的.叫聲，來感受嗩吶的樂器聲音特點和風格。最后再完整聆聽，帶領同學們對作品形成一個完整的感知過程，并請同學們來談一談這首作品所傳達的精神主旨是什么?通過一步一步的教學推進學生能夠發現這首作品表達了對自然的歌頌和贊美，并從所感所悟中培養學生們對于民族音樂、民族器樂的熱愛。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提升環節。
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會請同學們聆聽鋼琴版本的《百鳥朝鳳》，并自由討論一下，兩種演奏風格有什么樣的不同，你更喜歡哪一種。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同學們又能充分地參與到課堂學習中來，通過不同版本作品的聆聽和對比，鞏固對音樂的體驗與感受，同時提高音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節。
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵，引入對于民族音樂的熱愛和關注。同時，將自己對于《百鳥朝鳳》的所思所想總結成小短文，下節課與大家分享。
在課程的最后，我會請同學們在歡樂的樂曲中結束本節課的課程。
七、說板書設計
最后，這就是我今天的板書設計，包括了作品的各段主要內容，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
高中音樂說課稿7
尊敬的各位老師：
大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX號考生。今天我說課的題目是《百年滄桑》，此次說課我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學過程等幾個方面進行闡述。
一、說教材
首先，我簡單說一說我對于教材的理解，朱踐耳的《百年滄桑》是人教版高中音樂第四單元的一節欣賞課，是一首交響詩，它完成于1996年，同年獲得了中華人民共和國文化部等單位主辦的“迎接97香港回歸音樂作品征集活動”的金獎。
根據音樂的結構和情緒的轉換，可以分為入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶五個段落。整部作品，用交響音樂的藝術形式，高度地概括了中國近一百多年近現代歷史的基本脈絡。表達了不要忘記過去屈辱的歷史，中華民族艱苦奮斗、自強不息的精神永存。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
高中學生認知結構的完整體系已基本完成。各種認知能力不斷完善，思維能力更加成熟，基本完成了向理論思維的轉化。抽象邏輯思維占了優勢地位，辯證思維和創造思維有了很大發展。能通過作曲家、演奏（演唱）家、音樂作品的創作背景等方面知識的學習去加深對音樂作品的`理解。這一階段學生比較喜歡流行歌曲，可以適度的在講課過程中穿插一些流行音樂進行組織授課，讓學生能夠樂于學習并忠于學習。
三、說教學目標
我設計的教學目標如下：
1、感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂主題和情緒轉換，體會作品交響詩的體裁，建立不怕困難、熱愛祖國的情感。（審美感知、文化理解）
2、在分段聆聽中，感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂主題和情緒轉換；從樂器、動機、主題等方面分析作品，提升音樂分析能力。（審核感知、文化理解）
3、了解交響詩體裁，掌握《百年滄桑》的創作背景；從樂器、情緒、動機、主題等方面分析作品，感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂結構和情緒轉換，并能哼唱主題旋律。（審核感知、文化理解、藝術表現）
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是從樂器、情緒、動機、主題等方面分析作品，感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂結構和情緒轉換。
難點是感受作品的“入侵—苦難—覺醒—抗爭—勝利、歡慶”五個音樂結構和情緒轉換。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
教法：聽賞法、講授法。
學法：探究法、自主學習法。
六、說教學過程
接下來，我將著重介紹我對教學過程的設計。
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——初步感知——分段欣賞——拓展延伸——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
我會播放1997年香港回歸的視頻片段，并提問視頻中呈現的是哪段歷史？由此引出課題《百年滄桑》。
這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，引起學生的注意力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是初步感知環節
首先，我會引導學生觀察譜例。并提問作品的體裁是什么？在學生回答之后，我來總結交響詩體裁同學們介紹交響詩是由管弦樂隊演奏的單樂章交響曲，最早由匈牙利作曲家李斯特創立，交響詩的音樂結構形式并不固定，基本以奏鳴曲式結構為主，并在此基礎上自由發展。內容往往根據文學、繪畫、歷史故事和民間傳說等為主。交響詩強調音樂的矛盾沖突，戲劇性與抒情性是其主要的表現內涵。
高中音樂說課稿8
第一課時
[基本思路]：
本單元的學習，既是學生學習音樂鑒賞的出發點，也是他們最終提高音樂審美能力的歸宿點，是音樂鑒賞教學活動的"綱"。這個時代的學生們，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱組合，一開始就發自內心地喜歡聽教材內容的人不多。雖然第一節內容較多，但由于師生是第一次見面，有必要對學生進行正確的引導，所以這些內容又上必要的。為此第一節我們計劃用兩課時完成。
[課題]：
學會聆聽
[教學年級]：
高中一年級
[教學內容]：
一、學習導言、格言、散文。
二、認識音樂基本要素、音樂形式要素。
三、鑒賞琵琶協奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。
[教學目標]：
一、通過《草原小姐妹》小散文的學習，使學生認識到，對音樂的感悟、表現和創造是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。
二、初步認識音樂要素的基本內容。
三、聆聽《草原放牧》，感受形式要素。
[教學重點]：
一、認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。
二、通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？
[教學難點]：
認識音樂形式要素節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。
[教學過程]：
一、組織教學
相互認識
1、教師告訴學生自己姓名
2、了解學生音樂基礎情況
3教育學生應該多參與各種音樂活動。
二、導入：談話導入
問：音樂與人生有什么關系？引起注意和思考
三、認識音樂鑒賞的相關知識
（一）學習導言、格言和散文
1、集體讀導言
2、語言科代表解釋孔子格言："興于詩，立于禮，成于樂"教師補充。"興于詩"，人的修養從學詩歌開始；"立于禮"，自立從學禮儀開始；"成于樂"，完美人生從音樂開始。
4、音樂科代表朗誦散文。
師：追求高質量生活情趣的人，應該用音樂來美化自己的人生。也許我們不是作曲家、音樂家，但我們可以聽、可以看、可以鑒賞。
怎樣把自己培養成為一位能聽懂音樂的人呢？（對音樂的感悟以及表現和創造都是人類的一種基本素質，大家有那么多的知識積累，如果學習一些音樂鑒賞知識，學會聆聽，我們就會成為聽懂音樂的人，從而豐富我們的生活情趣，提高我們的生活質量）。激發學習鑒賞音樂的興趣，找學習動力。刺激學習方向。
（二）初步學習音樂要素及音樂語言
1、學生閱讀教材第8頁第一、第二自然段。
2、師生回憶所學知識：
音樂的"基本要素"有：音的高低、長短、強弱。
音色：常用的"形式要素"有：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等。
"音樂語言"是憑借音樂的形式來表現人類情感的藝術手段。
3、依據教材上所示例運用講授法著重講解節奏、力度和速度。
節奏：節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素。（所用示例見教材第八頁）
力度：音樂中音量的強弱程度。
速度：音樂進行中的快慢程度。
為今后學習鑒賞音樂奠定知識基礎
四、鑒賞《草原牧歌》
（三）第一次聆聽《草原牧歌》（完整聆聽）
提問：
1、有哪音樂要素在發生作用？（討論后小結出：節奏……）
2、獨奏樂器是什么？（琵琶）講"琵琶協奏曲"
3、音樂情緒怎樣？聯想和想象到了什么？（富有生機和朝氣、天真、活潑；聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）
指導學生參與鑒賞實踐活動
（四）對比、聆聽《草原放牧》第一主題音樂和第二主題音樂
1、分別打出兩個主題的節奏。
師：給節奏配合上高低起伏的樂音，加上力度、速度的變化，按一定的關系連接起來就為我們塑造了生動的畫面，帶來了美感。
2、對比聽、唱兩個主題音樂。
3、介紹幾個蒙古舞蹈動作（或觀看蒙古族舞蹈）
（1）掌形和提、壓腕。
（2）播放《草原放牧》第一主題音樂，在音樂的伴奏下做提、壓腕動作。
感受音樂形式要素節奏、力度、速度和旋律、調式等要素的藝術功效，加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。
五、拓展
（五）再次完整聆聽《草原放牧》思考"拓展與研究"第1、2、5題和第3題有關《草原放牧》的項目
完整播放音樂，學生思考后提問回答，教師做以鼓勵為主的補充和評價，并做好記錄，作為形成性評價的材料之一。
通過作題，學生也能認識到自己的進步，培養學習鑒賞音樂的.信心
第一節音樂與人生
第二課時
[課題]：
學會聆聽音樂與人生第二課時
[教學年級]：
高中一年級
[教學內容]：
一、《第六（悲愴）交響曲》
二、《長江之歌》
[教學目標]：
一、進一步認識和熟悉音樂的形式要素。
二、聆聽《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，通過與《草原放牧》的對比欣賞，感受音樂要素在這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。
三、聽賞《長江之歌》，探究音樂的各形式要素在這首作品中發揮的藝術功能，使學生進一步掌握聆聽音樂的方法。
[教學重點]：
通過對比欣賞，感受音樂要素在《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。
[教學難點]：
分析、探究音樂的形式要素在不同的作品中體現出的不同的特點。
[教學過程]：
回顧第一課內容，轉入本課教學
1、課前播放《草原放牧》的音樂。
2、上課后提問剛才播放的樂曲的名字是什么？樂曲體現了什么樣的情緒特點？讓學生回答。
3、提問法復習音樂的形式要素。
通過"溫故而知新"達到知識系統化的掌握，為下面將要學習的內容做一個鋪墊。
新課
《第六（悲愴）交響曲》第四樂章
1、用"講授法"簡介作者、背景。
2、用"視唱法"熟記主部主題。
3、完整地欣賞作品
（1）提出問題：A樂曲表達了什么樣的情緒？B聽了音樂后能讓你聯想到些什么？
（2）欣賞音樂，并將音響與解說有機結合。
1、有利于對作品的感受與理解
2、主題是交響樂的靈魂，是樂曲發展的基礎，熟記主題可加深對樂曲的理解和感受，同時，又培養了音樂的記憶力。
3、欣賞中依據教材分析，做適當提示，促使完成音樂語言在內心的釋讀。
對比聽賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章
1、聽賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》（音樂片段），讓學生比較兩首作品的力度和速度有何不同？
2、唱《第六（悲愴）交響曲》第四樂章的第一主題，畫出旋律線，與《草原放牧》的第一主題進行比較，感受兩段音樂不同的旋律特點。（《草原放牧》的第一主題的旋律線上節課已一畫過。）
3、標出《第六（悲愴）交響曲》第四樂章第一、二主題的節奏，拍擊節奏，與《草原放牧》的節奏進行比較，體驗兩段音樂不同的節奏特點。
4、復聽樂曲的第一部分，并讓學生用手指表示出第一、二主題。
通過對比欣賞，使學生更清楚、更方便地認識音樂的形式要素在表達音樂情感時發揮的重要作用。
《長江之歌》
1、教師安排學生自己閱讀教科書中關于作品介紹。
2、讓學生誦讀歌詞，體會歌詞的含義。
3、作品欣賞
（1）完整地欣賞歌曲，感受作品的情緒特點。
（2）學唱歌曲的第一樂段，引導學生說出歌曲旋律、節奏的特點。
（3）復聽歌曲
聽前提出問題：
A、歌曲的速度、力度有什么特點？
B、歌曲的結構是怎樣的？
鼓勵學生跟錄音一起唱
一、1、2有利于對作品的感受與理解。
二、3引導學生逐步學會自己分析、感受和理解樂曲，提高學生鑒賞音樂的能力。
拓展
思考、完成拓展與探究的1，3，5題
拓展與探究部分的1，3兩題，讓學生自己把課上分析、討論的結果填入書上相應的表格里。
拓展與探究部分的第五題，采用提問的形式完成。學生回答后老師再做適當的補充。
高中音樂說課稿9
一、說教材
首先我想先談一談對教材的理解：
《百鳥朝鳳》是選自人民教育出版社高中音樂全一冊藝術與欣賞第三單元第二十三課，這是一節欣賞課，通過賞析作品，體味民族音樂的藝術美麗，了解嗩吶這一民族樂器的特征和風格，產生對民族音樂的喜愛之情，并培養音樂審美能力、音樂表現能力等。
學生在學唱音樂作品的同時擴充了知識儲備，提高自身的音樂審美能力，從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。相信通過這節課的學習，學生能夠理解音樂知識，感受音樂要素塑造的音樂形象并能夠自由表達所思所想。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，教師要講通過授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
新課標指出，教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的三維目標如下：
1、通過學習《百鳥朝鳳》，培養保護自然、喜愛自然的感情，以及對于民族音樂的了解和喜愛。
2、通過聆聽、討論、小組合作探究、模仿表演等形式，體會作品塑造的音樂形象和音樂意境。
3、能夠清晰分辨出音樂中嗩吶模仿的不同種類的鳥的叫聲；能夠清晰分辨出各樂段的主題旋律。了解嗩吶的樂器風格和特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過多種形式賞析音樂，感受音樂形象，聽辯和區分各樂段的主題旋律。難點是了解民族樂器嗩吶，體會民族音樂的藝術魅力。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1、教法：自主探究法、講授法、創設情境法。
2、學法：小組合作探究法、視聽結合法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節，新課導入——感知樂曲——探究樂曲——鞏固提升——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
上課伊始，我將采用音頻導入和師生提問的方式，播放各種鳥類叫聲的音頻并引導學生想像鳥類的形象，并討論音樂中通過模仿動物的叫聲來進行藝術創作的樂器，順勢引入今天的課題。這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是感知樂曲環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節，我會結合學生的自身特點展開教學。在這一環節，我會為同學們完整播放一遍樂曲《百鳥朝鳳》，并提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的，通過初聽學生能夠分析出歌曲的情緒是歡快跳躍的，速度是散板、自由的。隨后我會為學生們簡介作品《百鳥朝鳳》的'相關知識和嗩吶的樂器背景知識，輔助學生熟悉樂曲。通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做好準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出要弘揚民族音樂、強調音樂實踐，這在我們的探究學習中也需要有著重體現。
這一環節，我采用教師引導學生自主探究的方式展開教學，精心誘導，變枯燥為生動，學生通過“整體感受—分段賞析—完整體驗”的步驟學習，親身實踐、自主探究。在這個過程中，學生會發現各段主題的不同表現形式和嗩吶的炫技型演奏技法等知識要點。其中，對于各樂段的主題風格和表現形式，通過聆聽學生就比較容易能夠總結出，因此只需要帶領同學們進行簡單的討論和概括即可。但對于第二樂段中嗩吶的炫技演奏技法，是這節課的分析要點，在這里我會選擇啟發問答、講授法、互動討論法的方法來進行引導。隨后我還會請同學們模仿第二樂段中不同鳥類的叫聲，來感受嗩吶的聲音特點和風格。最后再通過完整聆聽，帶領同學們對作品形成一個完整的感知過程，并請同學們來談一談這首歌曲所傳達的精神主旨是什么？通過一步一步的教學推進，學生能夠發現這首歌曲表達了對自然的歌頌和贊美，并從所感所悟中培養對于民族音樂、民族器樂的熱愛。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清學習思路，更地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更的把握和體會，我會請同學們聆聽鋼琴版本的《百鳥朝鳳》，并自由討論一下，兩種演奏風格有什么樣的不同，你更喜歡哪一種。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同學們又能充分地參與到課堂學習中來，通過不同版本作品的聆聽和對比，鞏固對音樂的體驗與感受，同時提高音樂欣賞、表現以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵，引入對于民族音樂的熱愛和關注。同時，將自己對于《百鳥朝鳳》的所思所想總結成小短文，下節課與大家分享。
在課程的最后，我會請同學們在歡樂的樂曲中結束本節課的課程。
七、說板書設計
高中音樂說課稿10
一、領悟教材把握重點
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發學生通過音樂欣賞進行文學藝術創作，提高學生主動參與的意識，培養學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養學生熱愛優秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養簡單協作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
二、精選教法，讓學生想學
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發誘導式和師生互動教學方法
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發揮學生創造能力，體現現代教育的效能觀。
創設意境、展開聯想，引導學生以主題因素的發展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發展，相互創造，相互提高。
2、激勵創新教學方法
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯想——合作演繹——創作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創作活動結合起來，創造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發，誘發學生的創作動機和創造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發學生積極探索，勇于創新，對學生富有創意的創作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養學生的成功感，促進學生個性的和諧發展。這也是本堂課的亮點。
三、暗授學法，讓學生會學
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發揮創造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的`感受。
四、巧設教學程序，讓學生樂于學
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。
2、引導學生回答問題，之后師生共同得出樂曲特點，教師介紹樂曲作者與創作背景，以及大提琴的音色和它在管弦樂隊中的作用，并出示大提琴試奏。讓學生現場感受大提琴音色的魅力。
(三)畫面聯想
欣賞樂曲，展示豐富的天鵝圖片的多媒體頁面，教師在此過程中繪聲繪色的進行講解。讓學生沉浸在優美的圖景和旋律中。之后檢測學生對樂曲的理解程度，分組討論，要求學生能情緒、意境、節奏、速度、力度五方面來突破這個重點。
放課件觀賞詩歌音樂《天鵝》，欣賞完后請同學們各抒己見，充分發揮學生自主能力。
(四)合作演繹
鼓勵學生自我聽賞音樂《四小天鵝舞曲》進一步感受“天鵝”的音樂美，要求學生聽賞完后將樂曲的性格、天鵝的形象、樂曲的意境與前一首《天鵝》對比，用最簡潔、用最恰當的詞語概括它們的典型特點，然后再欣賞芭蕾舞《四小天鵝舞曲》，并請同學上臺模仿或自編動作隨音樂表演《四小天鵝舞曲》，教師點評。
欣賞舞劇《天鵝湖》場景音樂：放課件觀賞芭蕾舞劇中的劇情。由學生概括這首樂曲的性格、形象和意境，之后師生視唱樂曲，并用電子琴和其它樂器嘗試演奏。
(五)創作升華
1、大提琴獨奏的《天鵝》樂曲做背景。要求學生根據音樂意境，體會樂曲所達到的情景和神韻，并據音樂意境在電腦上選擇適合的圖畫。展示有大提琴獨奏《天鵝》背景音樂的頁面(課件中出現提示文字：“歡迎來到尋寶屋。請在欣賞音樂的同時，體會樂曲所表達的情景和神韻，并根據音樂的意境，尋找認為合適的圖畫，放到‘學生文件夾’中，希望這里的‘寶貝’能夠滿足您。請同學們試試看!”)，之后在電腦上展示學生選擇的圖片。
2、放課件，欣賞芭蕾舞《天鵝之死》。引導學生根據音樂意境畫天鵝，頌天鵝。
在此過程中，我將巡視課堂，參與到學生的創作過程中，啟發和指導學生的創作。學生自主創作結束后，挑選學生富有創意的作品進行展示，請學生闡述創作思路，之后進行評價。這樣讓學生的音樂潛能發揮得淋漓盡致，這也是本堂課的亮點。
課堂小結：如詩如畫的45分鐘就要結束了，這節課我們通過欣賞、視唱和創作等環節，了解三首描繪“天鵝”的樂曲 ，展示課件(板書)，有高雅動人的天鵝、有歡快活潑的天鵝、還有優雅哀傷的天鵝，它使我們領略了音樂的神韻和魅力，但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的生活、學習中養成良好的聽賞習慣，善于發現美、感受美、創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。
隨后，學生在激昂的場景音樂聲中隨音樂出教室。
五、感悟與反思
俗話說：教學有法，但無定法，貴在得法。隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑒賞、表演、創造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。作為一名專職音樂教師，我將朝著這個方向繼續努力。今天的說課便是一種嘗試，不當之處，希望得到各位領導和同行的指導、幫助。謝謝!
高中音樂說課稿11
教具：錄音機、多媒體
教學目的
1、使學生了解中國古曲、古詩《春江花月夜》的歷史背景及藝術價值，提高學生對中國音樂文化精品的審美，評價能力。
2．通過古曲、古詩《春江花月夜》的對比欣賞，研究詩樂《春江花月夜》在藝術表現上的異同之處。
3．通過《春江花月夜》詩樂欣賞，培養學生學習民族音樂的興趣和熱愛民族音樂的感情。重點難點：詩樂《春江花月夜》藝術性比較
一、課前預習及導課。
1、教師：
今天我們繼續中國音樂文化欣賞之旅，利用網絡欣賞中國音樂文化精品——著名的詩、樂作品《春江花月夜》，課前我看到許多同學按要求積極的進行了初步欣賞實踐，非常好！現在能不能請同學說說古往今來人們對這兩部作品有哪些較高的評價之詞？（聞一多先生稱之為"詩中的詩，頂峰上的頂峰"“孤篇橫絕竟為大家”，中國古代十大名曲。）下面老師為同學們演奏這首樂曲其中的旋律，請問我演奏的是曲中的是那一段？（江樓鐘鼓、主題）（教師演奏《春江花月夜》主題旋律）在中國傳統文化中,春、江、花、月、夜這五個字代表著人生歷程中的五個重要良辰美景，可以想象詩樂作品取名春江花月夜是多么富有詩意。這兩部作品之所以流傳百世，就在于作品表現出的意境是那么的幽美深邃，那么這兩部作品之間有沒有聯系？他們在藝術表現上有什么異同之處？對他們做一個比較如何？
二、授新課
1、*初步欣賞《春江花月夜》《夕陽簫鼓》相關音響作品（全曲欣賞、片斷欣賞），找出《春江花月夜》主題旋律。初步了解十個片斷。
*《春江花月夜》唐詩參考資料預讀，解決生字難字。
*《春江花月夜》樂譜對照音樂初步欣賞。
*中國民族音樂“魚咬尾”、“換頭合尾”的含義？
藝術實踐任務：
全班同學分成5個小組，建議以不同角色角度完成《春江花月夜》藝術實踐，也可另定藝術形式。上課時由課代表主持，進行15分鐘的交流（其中部分小組表演時可合在一起）。
文學家小組：
小組形式完成《春江花月夜》唐詩朗誦或吟唱（3分鐘以內）。
音樂家小組：
小組形式完成創作歌詞配《春江花月夜》主旋律演唱或演奏（3分鐘以內）。
書畫家小組：
小組形式完成創作《春江花月夜》或《夕陽簫鼓》書畫作品3副（上課時帶來）以上，上課時請一位同學即時書寫“春江花月夜”五個大字（3分鐘以內）。
舞蹈家小組：
完成創編一段《春江花月夜》舞蹈（3分鐘以內）。
歷史學家小組：
小組形式完成創作靜態造型“春、江、花、月、夜”五組造型，可用道具（3分鐘以內）。活動策劃家小組：
小組形式完成《春江花月夜》其他創意（3分鐘以內）。
教師：（音樂起）同學們，對于詩樂作品《春江花月夜》的欣賞比較到此暫告一段落，從大家展開的熱烈探討中，可見同學們對作品從不同的角度進行了更加深入的欣賞和研究，得到了令人滿意的成果。下面讓我們一起進入作品創意、藝術實踐交流板塊，請各組同學做好準備。歡迎**同學上臺主持。
*各組同學交流《春江花月夜》相關藝術實踐、創作交流。
*老師也自己所作的的《春江花月夜》音樂圖畫與同學交流。
*最后師生全體在《春江花月夜》音樂聲中
齊聲朗誦唐張若虛詩《春江花月夜》前十六句或齊唱主旋律。
學習小結：課堂師生學習小結，課余音樂學習安排。
教師：
讓我們再次以熱烈的掌聲祝賀同學們藝術實踐表演的成功。同學們，今天的學習是在積極主動、互相協作、實踐創新、交流的'氛圍中進行的，大家從兩部《春江花月夜》作品中感受到詩含樂韻，樂融詩情的音樂文化特點。也更加認識到中國音樂特有的韻律美，濃厚的歷史文化價值、及中國音樂的博大精深，老師今天也受益匪淺。對于《春江花月夜》，對于中國音樂，值得欣賞學習研究的還有很多，希望同學們課余的音樂學習總結能夠更加成功。
高中音樂說課稿12
一、說教材
1、教材分析
本單元是高中《音樂鑒賞》第三單元（音樂與民族），它是以中國少數民族的民歌和民樂為切入點，在音樂鑒賞和探究活動中旨在引導學生感受，體驗我國不同民族民間音樂的風格特點和韻味，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而能對民族音樂文化進行初步的研究，樹立平等，多元的文化價值觀。
本課將主要鑒賞學習蒙古族民歌《遼闊的草原》，藏族民歌《酒歌》。
2、教學目標
（1）引導學生感受，體驗本課的音樂作品，能辨別本課不同音樂作品的民族風格特點。
（2）引導學生探究音樂作品中的民族風格是如何通過旋律、節奏、調式等音樂要素表現出來的
（3）通過鑒賞不同風格、不同體裁民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，并拓寬音樂視野，提高鑒賞音樂的能力。
3、教學重難點
在鑒賞“中國少數民族音樂”的教學中讓學生感受體驗音樂的民族文化特征，認識理解音樂與人民生活、勞動習俗的關系。
4、教學準備：課前我要求學生搜集有關少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像資料。運用現代信息技術及課件。
二、說學法
我覺得從某種意義上來說，教法和學法是相統一的，有什么樣的教法就有什么樣的學法，應該說“教學思想”決定了教學模式，教學模式決定了教法與學法，但無論是教法還是學法，都必須重視學生的存在，以學生的“主動式”學習為中心，充分調動學生學習的積極性和主動性。根據教材的內容和學生的興趣特點，我在學法的指導上緊緊圍繞著教學目標，主要是通過“聽”“唱”“演”等要素，讓學生感受體驗歌曲的情緒、演唱方式。通過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論，從而完成能力目標，驗證結論。
三、說教法
根據教材的特點，結合高中生已經具備的音樂審美經驗，在教學中運用現代多媒體技術手段創設具體、生動的畫面。采用比較鑒賞法、親身體驗法等引導學生利用其直接審美經驗和已有的知識水平，聆聽比較不同民族音樂的不同風格，引導他們探究音樂作品中的民族風格是通過音樂的基本要素（如音階、調式、旋律、節奏等）表現出來。
四、說教學策略
本課主要是鑒賞少數民族歌曲，了解歌曲的風格特點，在教學過程策略中，我將采用“主動式”學習教學模式，達到教學目標。
1、創造情景，興趣導入
同學們課前已經多多少少地搜集了一些有關少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像材料，有沒有誰能說出各個領域的民歌風格？或能演唱熟悉的少數民族歌曲？
待學生有所交流后，我接著運用課件向學生展示超級女生演唱民歌的視頻，引起學生的有意注意及興趣，激發學生的求知欲望，明確學習目標，并引出課題——“中國少數民族音樂鑒賞”。
2、整體感知，體驗風格
初聽：
通過多媒體播放《遼闊的草原》和《酒歌》請同學們閉上眼睛，趴在桌上，乘著音樂的翅膀進行想像……
初聽鑒賞后，請同學們各抒己見（你有要說的嗎?誰能談談自己的感受）
復聽:讓學生進一步感受、理解作品，并提示學生注意聽它們的節奏、節拍、曲調以及情緒，并比較它們不同的風格特點。
復聽鑒賞后請同學們將答案寫在紙上，以小組互動交流，再請小組代表上臺展示交流，培養學生認真聆聽音樂的習慣，并根據其直接審美經驗和已有的知識水平比較分析它們之間的不同風格特點。
再聽：簡介音樂的民族風格（課件展示）
同學們先看一看鑒賞提示1、2，再看看屏幕展示提示，回過頭來，再一邊聽，一邊想音樂的民族風格特點的形成與哪些因素有關？以小組為單位填寫（音樂風格與民族關系的初探）學習卡片，再投放在展示平臺上，互動交流，行嗎？
“音樂風格與民族的關系”初探
地理環境與自然環境；社會生活與風俗習慣；語言文化與民族性格
這樣設計充分體現了學生的“主動式”學習的能動性。
3、探究分析，感性上升到理性
先由課件展示《遼闊的草原》簡介
這是一首呼倫貝爾盟的長調歌曲，二十世紀五十年代初蒙古族年輕的女歌手寶音德力格爾帶著這首歌參加了世界青年聯歡節，并為草原人民贏得了金獎。從此，主這首歌便成了蒙古族的象征之一。
再賞析金曲
在賞析金曲過程中，要求學生邊聽音樂邊畫圖譜，感受音樂形象和音樂情緒，并讓學生談談音樂在具體表現形態上有什么特點，引導學生分析音樂的節奏、旋律、速度、節拍等音樂表現要素對音樂風格的表現作用，從而總結出歌曲的音樂特點是：全歌為對比呼應的上下句一段體結構、羽調式。節奏
自由寬廣，旋律悠揚舒展，具有濃厚的草原氣息。接著介紹蒙古族的相關音樂文化（地理環境、風俗習慣、娛樂活動等）揭示出蒙古族的性格特征（勇敢、強悍、粗獷、豪爽）。并出示討論與交流的問題：蒙古族音樂的風格特點與蒙古人的性格特征之間存在什么樣的聯系？
這樣設計旨在通過鑒賞音樂，了解民族文化，反過來又通過了解當地文化進一步理解音樂，當學生由了解提升到了理解的程度時，再組織學生感受民族音樂的韻味，請會跳蒙古舞蹈的同學上臺為大家伴舞（或老師伴舞，學生輕唱旋律）加深學生音樂風格的理解。
然后組織學生以小組為單位進行探究活動，提出問題：通過本堂課的音樂體驗，你認為音樂作品的民族風格主要是通過哪些音樂要素表現出來的？并舉例分析。
這樣設計旨在學生對音樂的欣賞由感性上升到理性。
4、拓展延伸
要求學生利用課余時間搜集更多的少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像資料，在班上交流介紹或演唱、演奏，因為一節課的容量畢竟有限，老師所能做的僅僅是激發學生的興趣，課后才是學習的最大課堂。
5、結束語
如詩如畫的四十五分鐘很快就要結束了，今天，我們欣賞了部分中國少數民族音樂，音樂有源于生活又高于生活，不同的.民族的音樂作品具有不同的音樂風格，它反映了當地人民的生活習慣、語言特點、思想感情、歷史文化影響等。但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的學習生活中，養成良好的鑒賞習慣，善于發現美，感知美，創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。
五、感悟與反思
這是一節注重培養學生自己的音樂感受能力和運用現代信息技術的音樂鑒賞課，隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念、自由活潑的教學方式，為我們老師開啟了一片教育的新天地。我認為一堂好的音樂鑒賞課應該體現課堂教學“生活化”學生學習“主動化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力。師生之間，學生之間平等互動與交流，使學生在有興趣和充滿情感的情境中愉快地接受美的熏陶，主動獲得感受與鑒賞、表演、創作、評價等方面的藝術能力，完成審美教育。當然，這種賞識還存在著許多不足之處，今后我將努力改進，取得更好的效果。
高中音樂說課稿13
各位評委老師：
大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社高中音樂欣賞第二單元《音樂的美》中的第二節《悲劇美》，我將從說教材、說教法兩個方面進行說明。
一、說教材
1、教學內容的作用和意義
人類在創造歷史，開辟未來的的斗爭中經歷了無數的艱難困苦與奮斗犧牲，先進人物為探索真理而經受磨難，仁人志士為正義事業而獻身捐軀，人民大眾飽受壓迫和痛苦，這一切都是悲劇美取之不盡的生活源泉。悲劇美是在悲劇性的藝術表現中對美的肯定，它使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈的震撼，以其特殊的藝術感召力，給人以激勵和啟示。
音樂不同于文學和戲劇，它在表現悲劇性沖突的具體情節方面受到很大局限，然而它卻能以特別強大的力量表現悲劇所引起的心理感受，再現最深沉、最激越、最動人的悲劇性情感。
通過對《悲劇美》的學習，使學生了解，悲劇美是在戲劇性的矛盾沖突和悲劇性的藝術表現中對美的肯定，而且往往與崇高和壯美相聯系，使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈震撼，并以獨特的藝術感染力，給人以激勵和啟示，引發學生深層次的審美感受。
2、教材分析
《松花江上》
作于1936年，“西安事變”前，詞曲作者張寒暉正在西安二中教書。當時呈現在西安街頭的東北軍官兵和大批東北逃亡者的慘痛的景象，深深觸動著他的心弦，于是便譜寫了這首感人肺腑的獨唱曲。他們飽含熱淚的如泣如訴的音調，憤恨哀傷的情緒，提示出當時因遭受日本侵略而背井離鄉的東北同胞的`悲慘生活，傾訴他們對侵略者的無比仇恨。“西安事變”爆發前后，西安城里已到處可以聽到《松花江上》的歌聲。由于它唱出了全國人民的抗日心聲，所以迅速傳遍全國各地。
3、教學目的
①在音樂欣賞中，能夠隨老師琴聲哼唱有關悲劇美的音樂片斷。
②能獨立或與同學一起探討悲劇美的基本概念。
4、教學重點
①引導學生在傾聽悲劇美的音樂時獲得深層次悲劇美的情感體驗。
②理解悲劇美的基本含義。
二、說教法
1、導入新課：讓學生談談對悲劇美作品的認識和看法，并舉例說出幾部了解的悲劇美的作品（如歌劇、戲曲、舞劇、歌曲等體裁的作品），調動學生的積極性。
討論完后：教師播放課外補充作品《等愛的人》，在欣賞的同時，讓學生們注意，旋律和音色在悲劇美作品中所起的作用。
這是一部現實主義作品，近年來小煤礦安全事故屢屢發生和層出不窮，在資源開采暴利的貪欲驅使之下，忽視礦工生命安全。這部作品旋律如泣如訴、婉轉低回、或暗淡深沉，或警號長鳴，這些都對于渲染悲劇美的氛圍，增強悲劇美感人的力量發揮著突出的作用。
2、欣賞《松花江上》
在整個20世紀，人類社會最大的悲劇莫過于第二次世界大戰，日本侵略者給我們中華民族帶來了無盡的痛苦，1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九·一八事變“拉開了侵略中國的戰爭序幕，1936年，當時身為中學教員的張寒暉先生，目睹了日本帝國主義在東北大地犯下種種的滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含淚寫下具有濃郁悲劇美風格的《松花江上》。此曲一經傳唱，引起了全國人民的強烈共鳴。產生了重要影響，下面先讓我們將這首歌完整欣賞一遍。并思考：在欣賞過程中，通過聯想，你頭腦中浮現出什么樣的畫面或場景：引發了你什么樣的情緒？
（學生思考發言）
3、分段欣賞
這首歌采用bE大調，3/4拍，是帶尾聲的二部曲式結構。
①歌曲第一部分有兩個長樂句，第二樂句是第一樂句的變化重復。旋律以反復詠唱的方式引伸展開，描述了東北家鄉的富饒美麗。第二樂句的結尾；旋律以“ ”下行級進到“ ”，加強了歌曲悲痛的情緒，表現出流亡者被迫與親人離散的慘痛心情。
②第二部分的前半部分，旋律在小調上展開。前兩個樂句基本相同，只在緒尾的三個高降低八度。旋律帶有呼號，哀傷的感情色彩。
③當尾聲“爹娘啊……”的呼于搶地似的旋律出現時，歌曲的情緒達到最高潮。在聲淚俱下的悲痛中，蘊藏著巨大的力量，它激勵人們起來戰斗，抗日救國，收復可愛的家鄉。
4、瀏覽性的聆聽欣賞《光榮犧牲》、《英勇就義》、《一個華沙幸存者》
我的說課完了，謝謝大家！
高中音樂說課稿14
尊敬的各位老師：
大家上午好。我是應聘高中音樂的1號考生。音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術，它撫慰心靈、啟迪智慧。今天我給大家帶來的說課題目是《鱒魚》，下面開始我的說課。
一、說教材
《鱒魚》是人音版高中音樂鑒賞第十四單元第二十六節的一節欣賞課。這是舒伯特1817 年夏天寫成的一首藝術歌曲，歌曲形象鮮明生動，整體氣氛輕松活潑。這一節課的學習為學生了解浪漫主義時期藝術歌曲乃至整個浪漫主義音樂風格打下基礎。
基于對教材的整體把握，我制定了以下教學目標：
①聆聽歌曲，從速度、情緒、節奏型等不同角度分析音樂。
②學唱《鱒魚》旋律片段并了解藝術歌曲的特點，根據歌曲的特征設計音樂劇，加強對歌曲的整體把握。
③了解與作品相關的背景知識，學生從歌詞、旋律中感悟人世間的單純、善良與欺詐、邪惡并存的事實，感受藝術歌曲的獨特魅力。
這樣確定教學目標，使陶冶情操、發展能力和傳授知識緊密結合，在同一教學過程中互相滲透，共同完成。
本課的教學重點是鑒賞《鱒魚》并學唱旋律片段。難點則是了解浪漫主義時期藝術歌曲的特點。
二、說學情
高中階段的學生對于西洋浪漫主義音樂并不陌生，甚至一些學生已經具備了一定的聲樂基礎，對舒伯特也有了一定的了解。但是對于作品中旋律、伴奏、歌詞等音樂要素的分析還不夠，對藝術歌曲的了解也并不多，很多學生對于作品與時代背景的聯系了解也不夠深入，無法從整體的、宏觀的角度看待作品。在教學中，我會在注重聆聽體驗的基礎上，適當滲透更加深入的鑒賞分析，培養學生音樂鑒賞的良好習慣。
三、說教學方法
本課我主要圍繞“堅持以美育人、重視藝術體驗、突出課程綜合”的基本理念，先采用觀看圖片的方式進行導入，激發學習興趣。然后利用問題引導、聽賞體驗、自主探究等多種教學方式相結合來賞析藝術歌曲，盡可能多的給學生表現和探究的機會，最大限度發揮學生的主動性，深入挖掘音樂中的奧妙。
四、說教學過程
接下來我將具體闡述一下本課的教學過程。《課標》強調：“要重視學生在學習過程中的藝術感知及情感體驗，激發學生參與藝術活動的.興趣和熱情。”為了讓學生獲得充分的實踐體驗，本節課包含了聆聽、演唱和編創等各項音樂活動，具體可分為圖片導入、學習歌曲、鞏固練習、音樂創編、課堂小結四個環節。
(一)新課導入
課堂之初，我將利用鱒魚圖片進行導入，并提問學生：同學們有沒有見過鱒魚呢?你對它有怎樣的了解?然后我會介紹：鱒魚原產于北美洲的太平洋沿岸，于1874年開始移殖馴化。分布在我國除西北、西南外的南北各江河湖泊中。鱒魚終年生活在低溫流水中，是底層冷水性魚類。它們喜逆流、喜氧、喜集群，游泳速度較快，攝食兇猛，常常群躍水面爭掠食物。以鱒魚圖片導入，引起學生興趣，展開具體教學環節，進入到第二個環節，欣賞音樂。(板書)
(二)新課講授
為了讓同學們盡快進入本節課的學習，我會先介紹《鱒魚》的相關背景知識并對簡單的知識進行提問，鞏固同學們的預習成果，為課程的展開打下基礎。《課標》指出：“音樂鑒賞”模塊的教學，應堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導學生對音樂作品整體性的審美感知和親身體驗。本著這一要求，我在本節課安排了三次聆聽。
第一次初聽樂曲，完整播放音頻，讓學生思考：這首歌曲速度和情緒是怎樣的?哪一節奏型給你留下了較為深刻的印象?聆聽完畢后，回答問題的答案。根據歌曲速度、情緒的變化，引出曲式結構的知識教學。
高中音樂說課稿15
各位評委、老師：
你們好！今天我說的課題是人民音樂出版社高中音樂鑒賞《蕭友梅與黃自》。下面我按照以下七個部分進行說課。
1、說內容：
本課是高中《音樂鑒賞》第十五單元《新音樂歌聲初放》之《蕭友梅與黃自》，本單元內容旨在引導學生感受、體驗歌曲《問》及《魚陽鼙鼓動起來》的音樂情緒。理解其所反映的社會現實內容。
本節課教學重點是：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。
教學難點：指導讀譜，聆聽音樂;作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。
2、說教學對象：
這個時期的學生心理和生理日漸成熟，求知欲望很強，所以課堂上要調動學生學習積極性，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解。
3、說教學目標：
根據新課程標準本節課的教學目標為：認識、了解蕭友梅與黃自的作品生平及主要貢獻，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。并初步了解“五四”新文化運動的影響下，我過專業音樂事業興起的情況。
4、說教學方法：
通過多媒體視頻聆聽感受法、探索討論法。
5、說學法指導：
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習。利用流行元素的導入本課，調動學生的積極性。再通過學生自主探索討論，充分發揮以學生為主體，老師為指導的作用，成功地達成教學目標。
6、說教學手段：
在教學過程中運用PPT課件進行輔助教學，集文字、圖像、視頻、動畫和聲音等多種媒體于一體，動靜結合、聲像合一，加深學生對知識的理解、鞏固和記憶。
7、說教學過程
一、導入：復習上節課內容，清末民初，學堂樂歌的興起。1919年五四運動影響下，專業音樂活動開始興起，一些音樂社團，音樂教育機構紛紛建立，出現了一批著名的音樂家，蕭友梅.黃自等人。
二、新課
（一）音樂作品《問》
1、作者簡介：蕭友梅（1884—1940）音樂教育家，作曲家，字思鶴，又字雪朋，廣東香山人。1927年在上海創辦國立音樂院（后改稱上海國立音樂專科學校）。
蕭友梅代表作品：藝術歌曲：《問》、《南飛之雁語》、《女子體育》、《落葉》、《踏歌》等愛國歌曲：《五四紀念愛國歌》、《國恥》、《國民革命歌》等
2、作品賞析:藝術歌曲《問》易韋齋詞蕭友梅曲
（1）思考：歌詞有什么特點？從速度情緒上可以把音樂分成幾部分？
作者以“問”的口氣向人們提出一系列意味深長，富有哲理的問題，耐人尋味。
（2）曲式結構：兩段體（單二部曲式）
副歌部分，點明了問的主題，表現出對于當時軍閥混戰，山河殘破，國家沉淪的.憂慮與感慨，這也是作者愛國主義情懷的抒發。
（3）學唱《問》并集體演唱。
（二）音樂作品《漁陽鼙鼓動地來》
1、作者簡介：黃自（1904—1938）作曲家，音樂教育家，是我國最早譜寫抗日歌曲的作曲家之一。他最重要的貢獻是介紹了西洋近代音樂理論，造就了大批專業音樂人才。代表作品：清唱劇《長恨歌》；抗戰歌曲《旗正飄飄》、《抗敵歌》等。
2、作品賞析《漁陽鼙鼓動地來》清唱劇《長恨歌》選曲
（1）作品簡介：《長恨歌》原為唐代詩人白居易的一首長詩，1932年詞曲作者根據此詩及元曲《長生殿》創作了清唱劇《長恨歌》。共十個樂章。
（2）創作背景：1931年，“九一八”事變后，日軍又向華北地區進犯，而蔣介石采取“攘外必先安內”的不抵抗政策，因而引起中國人民的極大不滿。1932年，作者創作了清唱劇《長恨歌》，以諷刺時政。
（3）音樂體裁形式——清唱劇：是一種介于歌劇、康塔塔之間的多樂章大型聲樂套曲。它包括了獨唱、重唱及合唱，用管弦樂隊作伴奏，各樂章間的歌詞有較強的連貫性。清唱劇與歌劇相比，它沒有布景，不需要歌劇演出時的服裝、道具，也不需要戲劇式的表演，清唱劇多在音樂會上演出。清唱劇與康塔塔相比，它的篇幅較大，人物眾多；而康塔塔則篇幅較小故事內容較簡單。
（4）聆聽對比：第三樂章《漁陽鼙鼓動地來》與第八樂章《山在虛無縹緲間》，比較它們從速度、力度、音色、情緒和風格等方面有什么異同？
（三）拓展與探究
在了解沈心工、李叔同、蕭友梅、黃自四位音樂家生平簡介的基礎上，結合他們各自的代表作品，探究他們各自的作品風格及對社會的主要貢獻。
主要代表作品音樂風格對社會主要貢獻
沈心工：
李叔同：
蕭友梅：
黃自文：
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